哈里·斯泰尔斯 (Harry Styles) 知道如何穿搭好衣服。无论你想象他在 2014 年左右从头到脚穿着 Saint Laurent，我们都在谈论紧身牛仔裤、切尔西靴、头巾和剪裁羊毛大衣。或者 2021 年 MET Gala 上从头到脚的 Gucci 造型证明了斯泰尔斯在未来许多年里都赢得了他的姓氏。那是因为他知道什么是风格：围绕一堆基本款搭配衣柜，然后再添加一些点睛之笔。他的服装总能给人灵感，无论是天鹅绒双层西装、柔和色调的喇叭裤还是荷叶边衬衫。从猫王到大卫·鲍伊，音乐家都具有体现和传达时代精神的独特能力。十几岁时，斯泰尔斯就展现出十年后成长为一名艺术家的潜力：他不惧表达自我，似乎拒绝传统的男性气质束缚，并学会真诚地与粉丝沟通。他的真实性以及他的才华使他成为本世纪最具代表性的艺术家之一。

1970年，披头士乐队再也没有录制一首歌，乐队的成员只是分开后，独自忙着自己的事情，列侬和小野洋子为自己的乐队操劳，麦卡特尼准备自己的第一张个人专辑，哈里森和其他乐队一起做巡回演出，斯塔尔则在拍摄电影，仅仅在一些公开露面的时候聚在一起，并且形式上否认有关解散的传闻。整个世界都没有真正意识到这支正处事业颠峰的伟大乐队即将解散。1970年春天，由于需要再进行混音制作的1969年初录制的单曲加工制作完成，并且作为电影原声《Let It Be》正式面世。这部电影就是披头士乐队当年灌制《Let It Be》唱片的同名记录电影。太多的故事关于这四个人，更多音乐关于这团体，虽然已经解散将近40年，的确，本片如果对The Beatles没兴趣的观众观看，必定觉得无聊乏味，没有剧情和计画性的安排，唯有电影很单纯描述着The Beatles当年练团录音的实况，没有过多的主观纪录策划，但相信让The Beatles迷观看，处处都是惊喜，一个眼神一个停顿，都是让人猜测奇妙的人与人间的化学变化。

　比莉·霍利戴是有史以来最伟大的歌手之一，她受到广大白人听众的喜爱，但又因她是黑人而备受争议。她是一位受剥削的艺术家和一名暴力的瘾君子，但她也是一位忠实的朋友和一个怀恨在心的情人，同时她还是一个不唱布鲁斯的布鲁斯歌手。当她演唱开创性的抗议歌曲《奇异果》时，她就成了众矢之的。她对自己生活的神秘描述是半真半假和即兴形式的结合。1971年开始，记者琳达·库尔用了8年的时间，通过大量采访，记录了这位标志性歌手短暂而动荡的生活。然而，这本书一直都没有真正写完，采访的录音也一直被深藏——直到今天。

影片跟随 Pink 的“美丽的创伤世界巡回演唱会”，讲述她在表演与母亲、妻子和老板角色之间取得平衡的故事。

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聚焦该乐队首次去到美国，引发了著名的“披头士狂热”白热化——1964年，乐队四人降落在纽约，巩固了他们“世界第一乐队”的地位。

纪录片记录了朋克运动的兴衰，其中包含席德·维瑟斯和南希·斯庞根的罕见采访片段。还有音乐会和新闻片段。

有着“摇滚变色龙”之称的大卫·鲍伊，对于上世纪七十年代之后的全球流行音乐界、电影界、时尚界有着深远的影响力。本片是2016年大卫·鲍伊去世后，唯一一部得到鲍伊家族合作的关于鲍伊的纪录片。曾执导过《珍》等优秀纪录片的导演布莱特·摩根在拍摄前获得授权，查阅了包括鲍伊的画作、素描、录音、照片、影片、日记等总计超过500万件的档案，力图还原出鲍伊在音乐、绘画、表演等方面的多元艺术风采，并以鲍伊的采访录音作为旁白，阐述他独特的人生观。片中有大量从未公开的演唱会片段，经过修复后在IMAX大银幕的效果，足以让所有乐迷振臂欢呼。

这是一场跨越世代、跨越流派的音乐庆典和战斗口号，由女性偶像领衔，她们的歌曲和行动激发了争取平等的斗争，赋予了所有人力量。

这篇文章解释了黑人剥削电影骄傲节（Blaxploitation Pride）存在的原因。我们知道，这一类型电影已经失传。它曾被推崇，但却未能传承。骄傲固然必要，但过度很快就会变成罪孽。骄傲是文化认同的一种元素，在当今世界已被冲淡。如果你喜欢在《黑人剥削电影》（BP）上看到和听到的内容，你永远不会厌倦关于黑人骄傲节的过度想象。当然，说实话，早在70年代之前，黑人电影的历史就很丰富。我从电影制片人贾玛·法纳卡（Jamaa Fanaka）那里学到了很多关于电影力量的知识，而“救助儿童会”（Save The Children）就是这种力量的典型代表。所有这类电影的爱好者和忠实拥趸都会问：“那‘救助儿童会’呢？它存在吗？有人看过吗？”我说这话真是“一语双关”，我也很好奇它是否存在，同时我也想问，真的有人真的关心“拯救儿童”吗？从一部纪录片到一部真人真事，这篇文章可以比喻那些无价的遗失录像带、未被发现的片段、自豪感、电影的力量，甚至还有人关心是否有人真正“拯救”任何东西，无论是“黑人剥削电影”、儿童，还是仅仅为了制作有尊严、有意义且具有革命性意义的高质量电影。拯救儿童确实存在，它为我们带来了观看的乐趣，但它却并非真实存在，因为世界可能永远无法见证这种力量。它可能是一部从VHS录像带翻录的DVD，但即便如此，它仍然是一件历史文物。这部纪录片的导演斯坦·莱森在一次采访中讲述了他的经历。有趣的是，没有人谈论这部电影现在在哪里，或者是否有可能发行DVD。《The Mack》、《When We Were Kings》、《Wattstax》、《Soul Power》和《Black Rodeo》等经典影片分别由迈克尔·坎普斯、莱昂·加斯特、梅尔·斯图尔特、杰弗里·利维-欣特和杰夫·卡纽执导。这些白人男子在他们的评论和采访中谈到了制作这部电影是多么的艰难，在影院上映是多么的艰难，几年后，保留这部电影并将其复制到 DVD 是多么的艰难。无论如何，他们拯救了自己的孩子。尽管这些作品美丽而有力，但将这些经历呈现给下一代的必要性是由一些甚至不是来自该文化的人创造的。救助儿童会不会很快上映呢？斯坦·莱森与世界上最富有的黑人之一拉塞尔·西蒙斯组建了一个媒体集团，并通过 HBO 诞生了成功的 Def 系列。救助儿童会仍然胎死腹中。Def 喜剧 vs. Def 悲剧。自我科学兄弟、Funkback、BP 家族和我都明白，不仅要“拯救”那些没有被拯救的东西，还要保存古迹，教育这些“孩子”长大成人，这样他们才能将珍贵的东西传给后代，这是多么重要。顺便说一句，等你看到这个漂亮的宝宝……

《詹妮弗·洛佩兹：人生中场秀》贴近拍摄幕后的詹妮弗·洛佩兹，看她如何凭借韧性及决心，成就如今不凡的样貌。本片同时宣告洛佩兹的人生下半场正式揭幕，她大方公开身为拉丁裔、身为母亲、身为艺术家的成长历程，展现自己如何主宰职涯，并为更重要的理想发声。

讲述通过音乐剧治疗儿童自闭症的故事。由洛杉磯教師伊蓮?霍爾（Elain Hall）現身說法，演出她如何讓自閉症孩子演音樂劇。 伊蓮本人多才多藝，身兼教師、編劇、演員和演戲教練四種身分 。她為了鼓勵兒子尼爾?卡茲（Neal Katz）突破自閉症障礙，成立「奇蹟計畫」（The Miracle Project）劇團，顛覆大家對自閉症的成見。她召集兒子和另外四名自閉症小孩，逼著他們苦練半年。音樂劇首演之夜，觀眾不敢相信自閉症患者能有如此表現，對伊蓮等人的毅力和決心大表欽佩。

　　记录了底特律青少年合唱团为毕生难得的演出作准备的过程。
　　透过他们的双眼，一起见证他们追求将自身才能提升到新水平并在世界最大舞台之一表演的梦想。同时感受他们在底特律长大的人生高潮和低谷，以及应对平衡家庭、学业同运动竞技的挑战。

　　在这部纪录剧集中，这名既有人爱又有人厌的巴西流行歌手敞开心扉，讲述她的感情生活、事业发展、各种争议，以及新专辑的创作

关于 The Who 乐队的纪录片，其中包括对该乐队两名幸存成员 Pete Townshend 和 Roger Daltrey 的采访。

纵观嘻哈的历史，没有一个团体像吴唐家族那样改变游戏。在90年代早期，一群来自斯塔登岛和布鲁克林的年轻说唱歌手联合起来，通过音乐来逃避贫穷、暴力和对社区的压迫。他们的单曲“Protect Ya Neck,” RZA, GZA, Ol’ Dirty Bastard, Inspectah Deck, U-God, Ghostface Killah, Method Man, Raekwon da Chef, 和 Masta Killa “formed like Voltron” to release Enter the Wu-Tang (36 Chambers), 这是一张开创性的专辑，重新定义了一个流派，并永远改变了行业的经济。

紀錄片《太棒了！我一無是處的人生》展現了K6劉家凱的音樂旅程以及他在音樂中的探索和成長，有如家凱的生命篇章，呈現出華麗光芒的A面，以及深邃哀愁的B面。電影講述他在尋找音樂的同時，也踏上理解內在的旅程，經歷脆弱與成長，探尋自我存在的價值。如同錄音帶有A、B兩面，A面的家凱高大帥氣，有著令人羨慕的家庭，同時是知名樂團的吉他手，二十年來在舞台上演奏出無數動人的樂音。B面的家凱，卻唱著「我一無是處的人生...」

凯思琳•汉娜是朋克乐队比基尼•基尔以及女子舞曲朋克三重唱Le Tigre（老虎）主唱。她以顽强且从不低头的女权朋克（riot grrrl）角度发声，在全美引人注目。后来，她成为女权主义最为著名，直言不讳的标杆人物之一，堪称时代里程碑。她的批评者们希望她早点闭嘴，她的粉丝则希望她永远不会。2005年汉娜销声匿迹，让不少人感到极为困惑。《朋克歌手》回顾了20年的影像档案，通过汉娜的私人采访，带领观众开启一段瑰丽的当代音乐之旅，也打开一扇窗让观众看到这位无畏英雄的前所未见的一幕幕生活。

熟悉的歌声响起，从小到大的她的影像出现，聚焦这个尚未满19岁的年轻歌手的崛起、她那些改变了自己和许多人人生的音乐、她台前幕后的生活。